合奏中、自分のミスだけがやたら耳に残る。
パート練のあと録音を聴き返して、できてないところばっかりメモして、次の日また同じフレーズを何十回も繰り返す。……それが当たり前だと思ってた。というか、そうしないと不安で息が浅くなるんです。
でも最近、ちょっとだけ気づいたことがあって。
コンクールの県大会前、追い込みすぎて指が冷たくなって、本番のステージで最初の入りが硬くなった。音が、自分の音じゃなかった。「間違えないように」って構えた瞬間、身体がぜんぶこわばるんですよね。喉も、肩も、指先も。
……あれは正直、しんどかった。
それで、今やってる工夫がひとつあります。練習のなかに「通すだけの時間」をつくること。ミスしても止まらない、録音も聴き返さない、ただ最初から最後まで音楽の流れに乗る。それだけの時間。
最初はめちゃくちゃ怖かったです。粗が気になって「もう一回やり直したい」って手が止まりそうになる。でも我慢して最後まで吹くと、不思議と「あ、ここの景色こんな感じだったんだ」って、曲の全体像が見えてくる瞬間がある。
完璧を目指す練習と、完璧を手放す練習。たぶん両方いるんだと思います。
片方だけだと、本番で音楽が「作業」になる気がして。……いや、なってた。去年の自分は、たぶんそうだった。
まだ全然うまくできてないです。通し練のあと「やっぱダメだ」って思う日のほうが多い。でも、たまに——本当にたまに、ホールじゃなくて練習室なのに、空気がふわって変わる瞬間がある。
あの感覚を本番で出せたら。
……えっと、なんか偉そうなこと書いちゃったかもしれないけど、これ全部まだ実験中です。うまくいくかはわからない。でも、ちゃんとしなきゃって思いすぎて身体が固まるよりは、少しだけ息がしやすくなった気がします。
同じようなタイプの人がいたら、ちょっとだけ試してみてほしいなって。
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